Llum BCN 2024

El Llum BCN es un festival europeo de referencia en el ámbito de las artes lumínicas y un acontecimiento cultural muy apreciado por la ciudadanía de Barcelona. Organizado por el Ayuntamiento de Barcelona, en Llum BCN convergen las intervenciones de creadores y creadoras de todos los ámbitos de las artes visuales: del arte contemporáneo al diseño o la arquitectura, y de la tecnología al diseño de iluminación.

Durante tres días, el barrio del Poblenou y el entorno de plaza de las Glorias se convierten en el epicentro de la actividad cultural de la ciudad. En la última edición, más de 220.000 personas disfrutaron de las instalaciones lumínicas de artistas de reconocido prestigio internacional, así como de las propuestas de las principales escuelas de arquitectura y diseño de la ciudad y de las propuestas de artistas locales.

En el Disseny Hub Barcelona se podrán ver las siguientes instalaciones:

• Patterns and Recognitions: La propuesta central del Llum BCN’24 es este tríptico, que reúne tres proyectos del estudio londinense United Visual Artists (UVA), creado por el artista Matt Clark. Es un tríptico inspirado en la música de las esferas (Silent Symphony), la perspectiva renacentista (Vanishing Point) y el peso de los datos en la era de la información (Present Shock). Esta propuesta se podrá visitar hasta el 17 de marzo.
• BEING GIANTS / SER GIGANTES. Una invitación para convertirse en protagonistas de unos dibujos monumentales que celebran la imaginación y la intuición cuando se los desafía con restricciones. Los rostres de los visitantes y sus expresiones espontáneas construyen un gran mural hecho de escenas efímeras y contemplativas. Amistades, familiares y personas desconocidas se reúnen ante la fachada del DHub como protagonistas y también como espectadores y espectadoras de combinaciones aleatorias para celebrar la presencia de la gente en la ciudad. A cargo de Vincent Morisset y Caroline Robert, del estudio AATOAA de Montreal.
• Electric Routes. Esta instalación propone un juego con las alturas y el entorno de la esplanada elevada del DHUB, en la que se invaden los lados a cotas diferentes y se permite al público observar la instalación desde puntos y perspectivas también diferentes. La obra resultante invita a las personas visitantes, de una forma casi directa, a reseguir una fina estructura en forma de tira led que simula un cable eléctrico fulgente a gran escala. Este haz de luz —como la estela de un látigo lumínico que dej su huella en la superficie sólida— dirige al público hacia la exhibición de Yamaha, en la que los productos se encuentran anclados siguiendo la topografía orgánica de la instalación. A cargo de Yamaha Light Meeting Point (Gisela Cardona, Marko Jesic, Nona Kadieva i Roberth Carrión, grupo de estudiantes de quinto año de Arquitectura de la Universitat Internacional de Catalunya (UIC).
• Espill: un satélite para el solsticio, una reproducción a medida real de un satélite de 180 quilos y 5 metreo de diámetro que cuelga del techo del vestíbulo del DHub. Es una esfera recubierta parcialmente por espejos para ofrecer a la humanidad una estrella de Belén permanente y sostenible, visible de noche desde diversos puntos del planeta. La intervención especulativa del estudio de arquitectura TAKK quiere ser una reflexión crítica sobre la contaminación lumínica derivada del uso masivo de la iluminación ornamental navideña o la presencia creciente en el cielo de puntos luminosos que corresponden a objetos de origen humano.