Urban Talks. Desterritorialización, arte y nuevas formas de creación

Vuelven las Urban Talks, el ciclo de conferencias itinerantes, organizadas por Poblenou Urban District, La Plataforma y Life In The Woods, que tienen como objetivo abrir un debate con la ciudadanía sobre la cultura y la creatividad en relación con el entorno urbano.

El Disseny Hub Barcelona acogerá, el jueves 19 de octubre, la 7ª edición en la que se explorarán propuestas que buscan reinventar la colaboración creativa mediante el uso de herramientas digitales y reflexionar sobre las cuestiones de la desterritorialitació de los artistas con expertos, artistas y teóricos.

Moderadas por Frankie Pizá, esta nueva edición plantea cómo podemos realmente encontrar proyectos innovadores en un entorno caracterizado por la constante competencia por la atención y la audiencia, donde todos somos, en mayor o menor medida, nómadas que transitan entre los espacios físicos y digitales.

TALK #1: “Arte y procesos creativos en tiempos del turismo permanente”.

Enmarcados en el consumo desorbitat impuesto por la postmodernidad y afectados por los síntomas de la llamada “hipercultura”, todos somos en cierta manera “turistas” permanentes. Incapaces de recordar y analizar, navegamos por contextos y disciplinas creativas bajo la exigencia de la multidisciplinariedad. Y el territorio, cada vez más inhóspito, nos va expulsando progresivamente.

El artista y/o creativo de hoy vive constantmente “out of context” en un espacio virtual en el que imperan el individualismo y el cortoplacismo. Entonces, ¿el arte contemporáneo se ha convertido en una cosa que solo es capaz de hablar de si mismo y de sus enfermedades? En la era de la sordera colectiva, ¿qué define el espíritu del artista? ¿És posible describir un mundo que realmente no para de acelerar sin tenernos en cuenta?

En esta mesa redonda conversaremos con P3Vitrina, Stefanie Herr, El Pumarejo, Jana Trave y Pablo Ciccarelli, colectivos artísticos y profesionales sobre las intenciones del artista de hoy y de qué maneras se puede recuperar el contacto con el terreno, la realidad, el lugar y la comunidad para no caer en la reproducción patológica del autorretrato.

TALK #2: “Máquinas que pintan: Una conversación con Lolo & Sosaku”.

Lolo & Sosaku investigan las posibilidades de la escultura como un camp expandido. El nexo que une su obra es la búsqueda de un objeto en contacto con su entorno y con el espectador, creando fricción y tensión, y explorando la capacidad de generar nuevos significados.

El trabajo de Lolo & Sosaku abarca una amplia gama de disciplinas, desde la escultura y la instalación, hasta el arte cinético y la pintura, integrando frecuentemente música y sonido. Formas, líneas, materiales y sonidos se fusionan en esculturas en movimiento que cobran vida propia en una transformación continua e impredecible.

En esta mesa tendremos la oportunidad de charlar con este dúo de artistas argentino-nipón afincado en Barcelona, sobre la importancia de los espacios, las máquinas y las fuerzas ocultas que guían la vida en nuestra era tecnológica.